Pim Pau invita a jugar a través del arte y a aprender a través del juego.
En el universo de la infancia es donde nacen los sueños. Jugamos a ser grandes, a ser músicos, a ser astronautas, a ser madres, a ser jugadores de fútbol. Nada es imposible. Trepamos, corremos, saltamos, todo lo podemos porque la imaginación no tiene límites. Somos irrompibles, inquebrantables, un buen golpe y un par de lágrimas después ya estamos nuevamente volando. Somos incorruptibles, valientes, los códigos no se rompen, la amistad es un refugio. Alguna vez leí que es mentira que en la infancia somos débiles; cuanto más crecemos, más frágiles nos volvemos, más vulnerables. La infancia es sin duda nuestro tesoro, el lugar al que siempre queremos volver.
Eva Harvez nació en Barrio Marina, en Castelar Sur. Su vínculo con el arte empezó de muy chiquita, precisamente en ese universo. “Siempre me gustó bailar, escribir poesías y cantar. A los 12 años comencé a estudiar danza en un instituto y desde ese momento nunca paré de bailar hasta el día de hoy.”
Formó parte de grupos de danza independiente y bailó en teatros durante varios años. Luego de comenzar a trabajar en el mundo infantil como docente, también formó parte de la compañía “Lunar” integrada por actrices, bailarinas, músicos y docentes. Durante tres años, actuaron en La estación de Josefina, obra escrita y dirigida por Trinidad Padilla, la fundadora de esta compañía. Ahora es una de las integrantes de Pim Pau.
“Siento que todos los lenguajes artísticos que he transitado y vivenciado, se pueden volcar y convivir de una manera potente y creativa”, asegura.
Pim Pau TV es un proyecto que nace del encuentro de 5 artistas multifacéticos: los productores de video independientes Cassio Carvalho (MusicotecaFilms), Juan Dalessandro (MauTv) y Pablo Genovesio (DonVicenteFilms) y el grupo formado por Lucho Milocco (músico, compositor y docente), Eva Harvez (bailarina, coreógrafa y docente) y el propio Cássio Carvalho (artista visual, compositor y docente). El objetivo fue pensar material artístico/pedagógico en formato audiovisual en un canal de Youtube en 2014. Lucho, Eva y Cássio se conocieron en el 2011 ejerciendo la docencia en “Risas de la Tierra” donde, al compartir las mismas búsquedas e inquietudes, nace una amistad y la necesidad de pensar juntos canciones, juegos y actividades de musicalización y expresión creativa. Con Juan y Pablo se conocieron trabajando en proyectos de videodanza.
– ¿Qué es Pim Pau?
– Hacemos audiovisuales para niños, padres y personas vinculadas a la crianza. Con la idea siempre de crear material de acceso libre a través de Internet. También tenemos un show de música y mapping (audiovisuales) en vivo, y realizamos capacitaciones de expresión creativa y musicalización para empresas e instituciones. El juego es el eje central de nuestras actividades y producciones. Desde el juego invitamos a los niños al desarrollo de habilidades y destrezas, al estímulo de la imaginación, al conocimiento sobre sí mismos y al vínculo con los demás.
“Creemos que hay un espacio disponible hoy en día en el material que se genera para niños. Somos todos amantes de la música, del cine, de la creación artesanal, de la poesía y de la danza. Somos, además, padres ocupados en la formación y educación de nuestros hijos y creemos que haciendo las cosas que hacemos, aportamos nuestro granito de arena con respecto a otra mirada sobre los niños, donde la interacción y el juego entre adultos y niños sea algo del orden de lo cotidiano y no una propuesta en la que el niño y el adulto tengan sólo una mirada pasiva sobre el contenido audiovisual, sino que éste los invite a jugar, a mover el cuerpo, a compartir el espacio y que estén habilitados a ser parte de la propuesta. Creemos que aprender a través del juego y jugar a través del arte es una hermosa manera de educarnos entre todos.”
– ¿A dónde se los puede encontrar?
– Estamos en las redes sociales. Todo material audiovisual que creamos está libremente al alcance de todos.
– ¿Qué es lo que buscan comunicar a través de los videos que publican en YouTube?
– La mascota, nuestro primer video publicado, es una adaptación de letra y música de una canción popular (Pollito Pío) sobre la cual desarrollamos un juego coreográfico de acumulación; la propuesta visual es sintética, y el foco está puesto en la síntesis de los gestos y los sonidos de animales al ritmo de una cumbia. El segundo video, Viaje a la plaza, es un cuento-canción todo hecho con fotos; queríamos proponer un viaje fantástico en relación a todas las cosas que pueden ocurrir cuando vamos a la plaza y usamos la imaginación como principal juguete… Todos conocemos canciones de cuna. Es más, todos inventamos melodías para hamacar a los bebés. Es algo instintivo, maternal en la mujer y en el hombre. Porque la voz busca intuitivamente mecer al cuerpo, para que el cuerpo pueda, a su vez, hamacar el alma. Pensando en estos tipos de melodías y su directa relación con los movimientos pendulares propios del acunar, realizamos el video La tortuga, una coreografía de enlaces inspirada y basada en el sostén; un cuento bailado, narrado por una de estas melodías de amor que inventamos para que duerman nuestros hijos.
“Tenemos también un show en vivo en donde volcamos todos estos recursos musicales, lúdicos y audiovisuales. Y además un disco pronto a editarse. Todo hecho a pulmón y con ayuda del financiamiento colectivo. En esta instancia estamos creando las bases para poder ofrecer material de calidad y que esto comience a ser nuestra principal actividad. Creemos en lo que hacemos y lo hacemos con mucha conciencia.”
En algún lugar del corazón, todos sentimos el anhelo de volver unos instantes al rincón de la niñez porque nunca dejamos de soñar y porque ser adultos todo el tiempo es aburrido. “Nosotros soñamos ser un grupo de gestión artística y cultural. Crear un mundo en donde la palabra sea el juego; la música, el juguete; y el cuerpo, el instrumento.”
